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展示作品２００点以上！「マリメッコ展—デザイン、ファブリック、ライフスタイル」マリメッコの魅力とは

2017年2月4日

展示作品２００点以上！「マリメッコ展—デザイン、ファブリック、ライフスタイル」マリメッコの魅力とは

独創的なプリントと色づかいで世界的に広く知られるフィンランドのデザインハウス、マリメッコの展覧会「マリメッコ展 —デザイン、ファブリック、ライフスタイル」がBunkamura ザ・ミュージアムで開催中です。本展は、ヘルシンキにあるデザイン・ミュージアムの所蔵作品の中から計２００点以上の作品が展示され、６０年以上のマリメッコの歴史やデザイナー達の様々なストーリーや作品が溢れる巡回展となっています。今回はその展覧会の様子をお届けします。

カラフルな色づかいで、一度みたら虜になるようなデザインのマリメッコは、1951年にヘルシンキで創業され、60年以上経った今なお多くの人を惹きつけています。日本でも《ウニッコ》（ケシの花）はバッグやインテリア、家庭用品まで展開され絶大な人気を誇っています。そのマリメッコになぜ人々は魅了されるのかを探ってみたいと思います。

こちらはフィンランド・デザイン・ミュージアム学芸員のハリー・キヴィリンナ氏。

フィンランドから来られ、プレス内覧時のギャラリートークでは今回の展覧会の概要について語ってくださいました。

展覧会の構成は、フィンランドを代表するブランドであるマリメッコとは何かを紹介する導入部、マリメッコの歩みや歴史を見るタイムライン、そしてデザインがどのように生まれて製品化されてきたのかが展示される「デザインの芸術」の３つのテーマに分かれ、1951年創業から現在までの歴史やストーリー、そして作品が展示されていました。

マリメッコとは？

1951年に創業者アルミ・ラティアによって設立されたマリメッコ。

彼女はマリメッコの経営理念について「伝統的な家庭環境と、変化し続けるこの世界の新しい生活環境とを結ぶ架け橋。」と語っています。その２つの対比は、例えば都会と田舎、制御と大胆さ、色彩とモノクロなどという対極にある２つの要素を表しており、この要素がマリメッコのイメージに影響を与えているといいます（マリメッコ展図録より）。1950年代初期のフィンランドでは、戦後モダニズムの時代を迎え、女性＝家庭、主婦といった昔ながらの役割から解放する動きが起こり、この社会的な背景は女性のファッションにも影響を与えていたといいます。当時のファッションは女性のスタイルを強調するようなコルセットがついた服が主流でした。一方でマリメッコはそのような時代の風潮に反発する形で、よりシンプルに、あまり裁断せずにテキスタイルのデザインを大切に残すようなドレスが考案されました。

マリメッコ（marimekko）のブランドの名前には、女性の名前の「マリ」、そしてドレスを意味する「メッコ」という言葉が組み合わさって「小さなMariのための服」という意味が含まれているそうです。mariを組み替えて創業者のアルミ（Armi)の名前がブランド名に入っていることから、彼女の精神がマリメッコの中に生き続けているように感じますね。

こちらは、ブランド創設時に考案されていたとされるロゴのデザイン。テキスタイルのブランドらしく、針や糸、ハサミやドレスをモチーフにしたロゴのデザイン案が並べられています。そして、左下のサインは1955年に実際にマリメッコのブランド初期にオープンしたショップの一つのサインです。

マリメッコの歩み

マリメッコの歴史を遡るセクションでは６０年以上のマリメッコの歴史を繋いできたデザイナーの数々の個性的なデザインの作品が展示され、館内はカラフルに彩られていました。

マリメッコを輝かせた伝説のデザイナーとして有名な、マイヤ・イソラは、マリメッコのトレードマークともなっている「ウニッコ」をデザインしたことでも広く知られており、約40年間で500点以上の作品をマリメッコに残したテキスタイルデザイナーです。今では多くの人に愛される「ウニッコ」ですが、実は1950年代当時、世界中で花柄が流行していたことを理由に、創業者のラティアは花をデザインすることを禁じていました。しかし、自由な考えを持ち芸術家気質でもあったイソラは、自分の描きたいデザインで世に作品を送りだしていきました。彼女の自由な発想と行動力があったからこそ、現代に生きる私たちは「ウニッコ」に出会うことができたのかもしれません。

そしてこちらは、イソラと同じくマリメッコを代表するデザイナーとして有名な、ユニセックスのパイオニアともいわれるヴオッコ・ヌルメスニエミのデザインした男女兼用の服。彼女がマリメッコで働いていた1950年代は「ニュー・ルック」など女性らしさを前面に出したファッションが流行していたので、ユニセックスファッションのスタイルはとても先鋭的であったとされます。現在もマリメッコの哲学として引き継がれている、より女性の強い姿や自立した女性のイメージやマリメッコのスピリットが彼女のデザインからも感じることができます。

そして、現在のマリメッコにおいてエースともされるマイヤ・ロウエカリはミレニアム世代で、2000年以後いちばんの人気を誇るデザイナーです。彼女のデザインはより具体的に細部を描き、細かな線が複雑に重なったデザインが特徴的です。

マイヤ・イソラからマイヤ・ロウエカリまで歴代のスターデザイナーの多くはみな女性であるといいます。マリメッコと自立した女性というのは深く関連するところがあり、また現代の日本の女性にとっても共感することが多く、競争が激しいデザインの世界でマリメッコが確固たる地位を持って世界中の人に愛される理由は、そのブランドスピリットと女性が共感するところがあるのかもしれません。